Stagioni Teatro Bilioteca Quarticciolo

Quadrimestrale del Teatro Biblioteca Quarticciolo

Laboratorio a cura di Federica Santoro rivolto a un gruppo di max 10 persone, di tutte le età e interessi

Appuntamento per i bambini dai 5 ai 10 anni_StraVagante Festival dei paesaggi

Concerto_StraVagante Festival dei paesaggi

Una residenza artistica, un incontro a cura di Caffè di Bolzano29, quattro repliche dello spettacolo Fake Folk, una redazione multimediale mobile.

Commedia moderata sul devastante quieto vivere di una madre, di un padre e di un figlio

la danza in corealizzazione con Romaeuropa Festival

Rassegna G8. Laboratorio teatrale a cura di Fausto Paravidino sul tema del G8 di Genova e conferenza spettacolo finale.

Un laboratorio teatrale pensato come strumento per la promozione del benessere del bambino con l’obbiettivo di accrescerne gli strumenti di consapevolezza e creatività attraverso il gioco del teatro.

Incontri, laboratori e spettacoli sui temi della migrazione, dell’inclusione sociale e del lavoro artistico con le comunità migranti.

Rassegna G8. Laboratori, incontri e spettacoli sui fatti del G8 e su quello che è successo dopo.

Rassegna G8. Giuseppe Provinzano ha scelto di raccontare i fatti del G8 di Genova come fosse un puzzle, in cui ogni singolo fatto diventa un tassello di un’unica tragedia.

Incontri con gli autori e le autrici del nostro tempo, in collaborazione con Biblioteche di Roma

Rassegna G8 / TBQLetteraturaDuemila. A vent’anni dal G8, l’autore di “È così che ci appartiene il mondo”, racconta una storia vera, la sua. In collaborazione con Biblioteche di Roma

Rassegna G8. Videotestimonianza poetica a cavallo tra sperimentazione artistica e materiale documentario che racconta alcuni momenti del G8 di Genova

la danza in corealizzazione con Romaeuropa Festival

In una lunga e inaspettata passeggiata, che ha la dimensione forse di un sogno, nonno e nipote si preparano al distacco… pluripremiato spettacolo per le giovani generazioni, tratto dall’omonimo capolavoro di Roberto Piumini

Libera, curiosa, decisa e simpatica è l’Alice delle Meraviglie di Chiara De Bonis portata in scena dalla Compagnia TeatroViola.

Riscrittura per attore solo di Letizia Russo del Woyzeck di Georg Büchner, definito come uno dei testi più enigmatici e insieme più rivoluzionari della letteratura mondiale.

La prima edizione del Festival: novità assolute, alcuni debutti e prime romane, spettacoli per le nuove generazioni, un laboratorio teatrale, incontri culturali e la presentazione di un disco inedito.       

TBQLetteraturaDuemila / Rassegna Luci sulla Togliatti. L’autrice di “Vita ordinaria di una donna di strada” racconta delle prostitute nelle nostre città e nel nostro tessuto culturale… In collaborazione con Biblioteche di Roma.

Incontri, spettacoli, esperienze sul mondo sommerso del lavoro del sesso.

Una lecture che tesse un discorso attorno alle parole riposo e piacere.

Un racconto denso e sorprendente sul mondo notturno di viale Palmiro Togliatti.

Gli spettatori salgono a bordo di un bus urbano nei pressi del teatro, poco dopo la partenza, ne interrompe la corsa una appariscente passeggera ritardataria… un viaggio fisico ed emotivo attraverso la storia di migliaia di vite.

Sette ragazze di tredici anni, sette scene e sette monologhi. Una commedia sulla necessità di andarsene via per poter realizzare pienamente la propria sessualità.

Dentro alle maglie della nota fiaba si dipana una storia parallela, un’altra versione. È lo sguardo della settima fata che con il suo maleficio racconta un punto di vista diverso

Un festival e una piattaforma artistica che affronta tematiche di genere attraverso i codici della “subcultura” Drag.

DRAG ME UP QUEER ART FESTIVAL_In occasione della Giornata Mondiale contro l’AIDS, un open talk attorno alle tematiche legate alla discriminazione verso le persone HIV-positive

Una riflessione sulle stagioni della natura, in parallelo alle stagioni della vita.

DRAG ME UP QUEER ART FESTIVAL_ MDLSX è ordigno sonoro, inno lisergico e solitario alla libertà di divenire, al gender b(l)ending, all’essere altro dai confini del corpo…

TBQLetteraturaDuemila. L’incontro con l’autore di “Rosso Antico”, un romanzo sul filo dei ricordo delle manifestazioni del ’68 in dialogo con i movimenti attuali. In collaborazione con Biblioteche di Roma.

Io quando non lavoro non so chi sono. Un progetto sul rapporto tra identità personale, lavoro e bisogno di autodefinirsi.

DRAG ME UP QUEER ART FESTIVAL_ Uno spettacolo evento che vedrà esibirsi differenti artistə provenienti dalla scena Drag.

Documentario di Alberto Caviglia del progetto “Quarticciolo. La vita attorno a un tavolo” di Teatro delle Ariette. Quattro cortili del Quarticciolo, grazie a tavolini, ghirlande luminose, canne, pentole e verdure si trasformano in immaginari caffè mediterranei per ospitare gli spettatori.

Uno spettacolo con cena per raccontare il presente con le sue contraddizioni, le intolleranze non solo alimentari, il rapporto con la terra, gli animali, le piante e gli uomini, il rapporto con la società nella quale tutti noi viviamo.

Un intenso programma di performance, installazioni, formati ibridi
a cura del coreografo Enzo Cosimi

La vicenda privata di Francesca fa da sfondo alla storia di una generazione e alla complessa vicenda dell’Unità, il quotidiano fondato quasi 100 anni fa da Antonio Gramsci che nel 2017 sospende le pubblicazioni.

Laboratorio di teatro: intergenerazionale, per donne e uomini di tutte le età.

Un doppio appuntamento con la danza attraverso due performance di danzatori internazionali.

L’installazione SPAESAMENTI porta nel paesaggio sonoro del foyer del Teatro Biblioteca Quarticciolo le voci e i suoni delle persone italiane e straniere che hanno partecipato ai laboratori di narrazione audio e di lingua italiana

Nicola Lagioia ci porta dentro il caso di cronaca piú efferato degli ultimi anni. Un viaggio per le strade buie della città eterna, un’indagine sulla natura umana.

Esplorare il personaggio di Caligola e i suoi drammi interiori trae origine dalla necessità di indagare il mondo giovanile con i dubbi nei confronti del futuro.

Teatro, danza, incontri sul mondo dell’adolescenza e del fenomeno del dating app.

A metà degli anni ‘80 il settimanale “Ragazza In” fece la scelta dirompente di affidare a Lea Melandri, figura tra le più significative del femminismo italiano, una rubrica di corrispondenza in cui aprire un confronto con le giovani lettrici e i giovani lettori, creando – di fatto – un primo network sociale.

Rassegna INQUIETUDINI. Lettere di adolescenti dalla Rubrica anni ’80 di Lea Melandri su “Ragazza In” : un dialogo bizzarro e profondo che rivela l’universalità di interrogativi, istanze, desideri che appartengono a tutte le giovani persone alle prese con le grandi sfide del crescere e del comprendere

doppio appuntamento appuntamento con la danza contemporanea

“Si è liberi quando si fanno le cose piccole. E quando si fanno le cose da soli.”

Rassegna di teatro per le scuole

Un’incalzante indagine sulla figura paterna.

Percorso mirato alla scoperta e alla consapevolezza dell’uso della propria voce e al miglioramento delle tecniche di lettura ad alta voce.

Il buio non fa paura è una favola nera, allo stesso tempo arcaica e moderna, cruda e sognante, cinematografica e sensoriale, sul dolore della perdita e sulla magia dei desideri.

doppio appuntamento con la danza contemporanea.

Un ciclo di tre appuntamenti che prevedono l’esposizione di un’opera d’arte e reading dal vivo di scritti degli artisti con presenze diverse per ciascuna sera

Un ciclo di tre appuntamenti che prevedono l’esposizione di un’opera d’arte e reading dal vivo di scritti degli artisti con presenze diverse per ciascuna sera.

Un raffinato spettacolo triviale interamente dedicato alle parole: le pecore nere del linguaggio.

Una conversazione sulle nostre radici, sulla fluidità delle nostre identità, sulla necessità di parlarne senza retorica.

“Spot” è un faro teatrale che illumina e si esprime disegnando forme e colori in movimento. Un viaggio nella “luce” alla scoperta delle sue tante possibilità.

Un ciclo di tre appuntamenti che prevedono l’esposizione di un’opera d’arte e reading dal vivo di scritti degli artisti con presenze diverse per ciascuna sera

Indagine di un fenomeno che coinvolge decine di migliaia di donne che si affidano alla Procreazione assistita con motivazioni ed esiti differenti.

Un percorso di ritorno verso i luoghi dell’infanzia e dell’adolescenza, per un viaggio geografico ed emotivo.

La vicenda del giovane Adolf Hitler. Un piccolo studio sulle origini delle dittature e sui suoi intricati rapporti con la psiche giovanile,

Una giornata di confronto per raccontare sia degli effetti delle attività artistiche in progetti dedicati a bambini e ragazzi in situazione di fragilità

Ispirandosi alla scultura Le Tre Grazie di Canova, tre interpreti maschili insieme a Silvia Gribaudi cercano nuovi significati della parola ‘grazia’.

Un ciclo di tre appuntamenti che prevedono l’esposizione di un’opera d’arte e reading dal vivo di scritti degli artisti con presenze diverse per ciascuna sera

Festival internazionale di Teatro di Figura di Roma diffuso nei quattro teatri della rete “Teatri in Comune”: Teatro Biblioteca Quarticciolo, Teatro del Lido di Ostia, Teatro Villa Pamphilj, Teatro Tor Bella Monaca.

Rassegna

Rassegna “Lo capisce anche unə bambinə”. Il mondo osservato con gli occhi di Lorenzo e Martino, due bimbi che condividono la stessa storia di amore, determinazione e cura e, soprattutto, gli stessi genitori: papà Mattia e papà Nicola.

Rassegna “Lo capisce anche unə bambinə”: uno spettacolo sull’amore, sulla natura umana, su quella stretta linea di confine tra l’essere e il sentire su cui è necessario trovare un proprio punto di equilibrio.

Rassegna “Lo capisce anche unə bambinə” – TBQ LetteraturaDuemila – Liv Ferracchiati – pluripremiato autore e regista teatrale, racconta l’identità di genere, i traumi e il comico della generazione under 40.

La creazione, di natura coreografica/performativa e installativa, nasce da una indagine e riflessione sui temi della marginalità sociale e sulla sua regale solitudine nella società contemporanea. CANDIDATURE APERTE PER IL LABORATORIO

Laboratorio gratuito per cittadine/i, a numero limitato di posti, di disegno architettonico, dal vero, a mano libera.

Una storia d’amore, un inno alla vita. Paola Fresa racconta con grande delicatezza il dramma umano che si genera quando la malattia di Alzheimer si scaglia su una persona e, di conseguenza, su tutta la famiglia.

Esito del laboratorio “Chi è di scena?” per bambine e bambini

Esito di laboratorio teatrale per non professionisti, a partire dalla fiaba dei fratelli Grimm “I musicanti di Brema”

Festival diffuso tra Teatro Biblioteca Quarticciolo, Parco Tor Tre Teste Alessandrino, Piazza del Quarticciolo e Teatro India.
OPEN CALL per partecipare al Laboratorio di Creazione di Enzo Cosimi.

Uno spettacolo che riflette su uno dei fenomeni del nostro tempo: la frammentazione in piccole patrie e l’incapacità della politica di dare risposte alle reali necessità dei cittadini.

Il Museo Orto Botanico organizza una visita guidata sulla conoscenza delle piante in collaborazione con Teatro Biblioteca Quarticciolo.

SEMPRE PIÙ FUORI – Concerto di presentazione del Disco d’Esordio di Lepre.

Teatro, danza, musica, incontri. Il progetto, promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, è vincitore dell’Avviso Pubblico “Estate Romana 2022 – Riaccendiamo la Città, Insieme” curato dal Dipartimento Attività Culturali ed è realizzato in collaborazione con SIAE

SEMPRE PIÙ FUORI / Uno spettacolo che si interroga sull’amore e sull’importanza che ha l’approvazione dell’altro per riuscire a amare noi stessi.

SEMPRE PIÙ FUORI / Esito del laboratorio teatrale con ragazzi e ragazze dagli 11 ai 16 annI, italian_, stranier_ e di seconda generazione

SEMPRE PIÙ FUORI / Un percorso di reinvenzione sonora di alcuni lavori della compagnia Frosini/Timpano creato insieme a Lorenzo Danesin.

Progetto speciale del TBQ che prevede la residenza della Compagnia emiliana con spettacoli dal vivo e la realizzazione di un documentario

Il festival internazionale di danza con la direzione artistica di Valentina Marini

Una serata speciale di musica, teatro e danza che apre il festival internazionale di cinema indipendente a tematica lesbica e femminista in Italia.

Una raccolta di materiali dalle interviste realizzate durante le residenze ad Alvito, Maenza e Castrocielo all’interno del progetto 333Km Esercizi sull’abitare #2

A partire dai materiali di alcune residenze svolte durante l’estate un incontro, un dialogo, un ascolto collettivo dei paesaggi nati dagli esercizi sull’abitare che hanno abitato la ricerca della compagnia Bartolini/Baronio.

ONLINE TBQvoices N. 1, il quadrimestrale del Teatro Biblioteca Quarticciolo consultabile al sito: www.tbqvoices.com

Fake folk è il modulo centrale di un progetto di riconquista critico-carnevalesca della piazza e della socialità rituale. È un’installazione teatrale contesa fra scena e spazio, immersione e attrazione, parco tematico e happening.

Una rassegna che propone in chiave popolare ed irriverente l’opera lirica proponendone una versione semplificata, satirica e fantasiosa che gioca in modo intelligente con la musica e i libretti dei più celebri capolavori operistici del ‘700 e ‘800.

Laboratorio base di recitazione

Una serata dedicata a “L’invenzione dell’amore”, poema del poeta capoverdiano Daniel Filipe, con lettura spettacolo di Elena Bucci accompagnata dalle musiche di Raffaele Bassetti. Mostra delle Serigrafie di Mara Cerri

Laboratorio teatrale per bambini 7/11 anni. Prima lezione di prova gratuita 19 ottobre ore 17.00/18.30

Questo è il montaggio in una sola carne di un doppio viaggio verso il TBQ, effettuato da Frosini/Timpano in una rovente giornata dell’agosto scorso…

Questo lavoro è nato su commissione del Teatro Biblioteca Quarticciolo. Mi hanno dato una Gopro e chiesto di filmare il percorsero da casa mia al teatro…

Un un incontro di approfondimento sul processo e sul percorso compositivo in vista della presentazione conclusiva al Festival in dicembre. Conduce l’incontro Valentina Marini.

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. Prima compagnia ospite è Teatro Verde di Roma.

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. Seconda compagnia ospite è Principio Attivo di Lecce.

Un incontro a partire dalla raccolta di testi e conversazioni scritti e realizzati dal videoartista americano dal 1976 al 2014. Ne discutono con Valentina Valentini: Gabriella Caramore (saggista), Valentino Catricalà (studioso di media art), Riccardo Venturi (storico dell’arte)

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. Terza compagnia ospite è Compagnia Unterwasser di Roma.

Festival promosso da Saperenetwork. Dieci poeti italiani ed europei insieme a studiosi e letterati per lanciare insieme un messaggio a tutela del Pianeta

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. Quarto ospite è Luigi Rignanese della Compagnie d’A…! (Francia). 

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. Ospiti del quinto episodio a tema natalizio: Fabrizio Pallara e Laura Riccioli.

In streaming lo spettacolo tratto dal testo vincitore Diretta VOLEVO ESSERE LA DONNA INVISIBILE di Eva Gaudenzi con Eleonora Turco, Regia Alessandro Di Somma

L’obiettivo è realizzare un video (della durata di un paio di minuti circa) all’interno di un teatro vuoto, al quale verrà restituita la vita tramite uno show di luci e proiezioni che sarà realizzato dal team EMME EMME EMME.

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. Ospite del sesto episodio sul tema della Befana: compagnia Teatro Perdavvero.

Presentazione del n. 8 di «Sciami | ricerche» (https://webzine.sciami.com/)

Il Teatro Biblioteca Quarticciolo a sostegno della ricerca artistica contemporanea. Cinque progetti di teatro e un bando per due compagnie di danza

In occasione del ventennale del Giorno della Memoria a cura di Biblioteche di Roma, Casa della Memoria e Teatro Biblioteca Quarticciolo

Online il terzo numero di TBQvoices, quadrimestrale in italiano e in inglese del Teatro Biblioteca Quarticciolo

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. Ospite dell’ottavo episodio dedicato a carnevale: Laura Kibel/Teatro dei Piedi

un progetto del Teatro Biblioteca Quarticciolo in collaborazione con Biblioteche di Roma a cura di Francesco Pacifico

Primo incontro della rubrica TBQ Letteratura e Periferia con Antonella Lattanzi, autrice di Questo giorno che incombe (Harper Collins), e con la partecipazione di Michela Marzano, filosofa e scrittrice. Conduce Francesco Pacifico.

Una conversazione sui rapporti fra poesia e teatro, in occasione della pubblicazione di “Poetry on Stage: The Theatre of the Italian Neo-Avant-Garde” (University of Toronto Press, 2020).

Secondo incontro della rubrica TBQ Letteratura e Periferia con Francesco Targhetta, docente e autore de Le vite potenziali (Premio Campiello 2018, Premio Berto 2018 – Mondadori), e con la partecipazione di Veronica Raimo, autrice. Conduce Francesco Pacifico.

Una giornata di riflessione in diretta streaming dal Teatro Biblioteca Quarticciolo

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. videostoria della nona puntata dedicata alla festa pasquale: “Tex_l’ultimo Pirata” con Simone Guerro – ATGTP

#PoesiaTeatroVocalità.
Conversazione con Ermanna Montanari e Marco Martinelli (Teatro delle Albe. Conduce Graziano Graziani con l’introduzione di Valentina Valentini

Terzo incontro della rubrica TBQ Letteratura e Periferia con Giorgio Vasta, autore de “Il tempo materiale” (minimum fax) e la partecipazione dello scrittore Christian Raimo. Conduce Francesco Pacifico.

Laboratorio a cura di Federica Santoro rivolto a un gruppo di max 10 persone, di tutte le età e interessi

Incontro a cura di Teatro Biblioteca Quarticciolo e Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli 

in prima visione su facebook e sulla piattaforma https://iperfestival.it/ 

Primo appuntamento della programmazione di TBQ X IPER – Festival delle Periferie

Secondo appuntamento della programmazione di TBQ X IPER – Festival delle Periferie

Terzo appuntamento della programmazione di TBQ X IPER – Festival delle Periferie

Quarto appuntamento della programmazione di TBQ X IPER – Festival delle Periferie

Quadrimestrale del Teatro Biblioteca Quarticciolo

A bordo di un vero carrozzone appartenuto ad antichi giostrai vive Cosetta che accompagnerà i piccoli spettatori in un viaggio alla scoperta di mondi immaginari, personaggi fantastici. videostoria della decima puntata dedicata all’arte: “Il confine” con Illoco Teatro

Spettacolo in cuffia. Un uomo e una donna, chiusi in casa, si confrontano sulla morte, contemplando i propri abissi.

Programmazione estiva dentro e “fuori” dal Teatro Biblioteca Quarticciolo (in diversi luoghi del Municipio V – Roma Capitale)

Dall’8 giugno al 4 luglio il Teatro Biblioteca Quarticciolo si fa dimora del Festival Internazionale di Danza: Fuori Programma diretto da Valentina Marini.

Spettacolo in cuffia. Un viaggio sonoro, un dialogo tra racconto e tracce audio che riflettono su capitalismo, migrazioni, sfruttamento e caporalato.

Concerto in collaborazione con Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli per Roma Pride.

Quinto appuntamento del ciclo #TBQ Letteratura e periferia.

Storia di un uomo e della sua ombra (mannagia a mort) spettacolo per famiglie con musiche originali eseguite dal vivo.

Ospite internazionale degli episodi 11 e 12, girati all’Isola del Giglio per “Segni d’infanzia”, è la compagnia belga Hanafubuki.

Una giornata dedicata al precariato, economico e sociale, nell’ambito dell’ultimo incontro della rassegna #TBQLetteraturaePeriferia, e della proiezione del film “L’esodo” di Ciro Formisano con Daniela Poggi

Una partitura drammaturgica e musicale che veicola un saluto a chi non c’è più. 

Ospite internazionale degli episodi 11 e 12, girati all’Isola del Giglio per “Segni d’infanzia”, è la compagnia belga Hanafubuki.

Spettacolo, all’interno della programmazione di Fuori Programma_festival internazionale di danza, rappresentato in Site Specific in teatro e in due appartamenti del quartiere Quarticciolo.

I partecipanti si confronteranno con il testo di Henrik Ibsen: “Hedda Gabler”.

Lo spettacolo che segna i 10 anni dal primo spettacolo di Frosini/Timpano insieme ma anche i primi 10 anni di nozze di Elvira e Daniele.

Una storia di nuvole tossiche e di amianto che coinvolge e sconvolge una nazione, un paese, una famiglia.

La partecipazione è libera previa prenotazione inviando una mail a prenotazioniscuoletbq@gmail.com con indicato il nome della scuola e degli insegnanti che parteciperanno.

Laboratorio teatrale per bambini 7/11 anni. Prima lezione di prova gratuita 2 ottobre ore 17.00/18.30

Ken e Cynthia, marito e moglie. Un weekend in campagna. Una madre morta. Un gatto scomparso. Un cervo investito…

Inerti, iper-connessi, dediti al piacere o alla produzione, quella generazione di “giovani” un tempo data per spacciata si gode la vecchiaia nei tanti centri Lullaby diffusi nel continente…

Olmo è un pioniere del cinema, Ada è una maestra elementare. Vivono in una brillante Torino, in piena Belle Epoque. Ogni giorno lui si affanna per girare una scena del proprio film, usando lei come attrice improvvisata. Ada, seguendo alla lettera le direttive ministeriali, insegna ai bambini le parole di D’Annunzio mentre sullo sfondo avanzano le prime lotte per l’emancipazione femminile.

Un padre. Uno e trino. Niente di trascendentale: nel corpo di un solo attore tre padri diversissimi tra loro per estrazione sociale, provenienza geografica, condizione lavorativa.

Il duo Bartolini/Baronio dialoga con l’arte contemporanea costruendo degli Esercizi sull’abitare, un percorso all’interno della città di Roma per raccogliere attraverso gli incontri con i suoi abitanti, suoni, melodie e storie di vita.

È la storia di due fratellini coraggiosi che partono alla ricerca del Sole suonatore e della Luna cantante, gli unici in grado di aiutarli a sconfiggere i malvagi sovrani che con un canto magico rendono schiavi tutti i loro concittadini.

L’iniziativa è parte del programma di Contemporaneamente Roma 2019 promossa da Roma Capitale-Assessorato alla Crescita culturale e realizzato in collaborazione con SIAE. Rassegna “FuturaMemoria”

In scena una serata doppia dedicata alla danza contemporanea d’autore

Andrea è un giovane laureato alle prese con una supplenza e il difficile compito di spiegare “vita e opere di Giacomo Leopardi”…

L’iniziativa è parte del programma di Contemporaneamente Roma 2019 promossa da Roma Capitale-Assessorato alla Crescita culturale e realizzato in collaborazione con SIAE. Rassegna “FuturaMemoria”

Un ritratto della nostra tutta contemporanea apatia, del disincanto di noi animali umani, svagati e filosofici perché coscienti, fin troppo, della nostra innata precarietà. Una vera e propria specie in estinzione.

Un disilluso Donald Trump, licenziatosi, vorrebbe tanto fondere tutte le armi raccolte e disfarsi del proprio denaro. Veramente! E che dire dei buoni propositi di Heidi Klum? O della donna che vuole salvare la Socialdemocrazia? Cosa va cercando una giraffa fumatrice sulla scena? E chi diavolo è questo Bonn Park, che si è infilato nel proprio stesso testo?

L’iniziativa è parte del programma di Contemporaneamente Roma 2019 promossa da Roma Capitale-Assessorato alla Crescita culturale e realizzato in collaborazione con SIAE. Rassegna “FuturaMemoria”

È il pretesto per raccontare dal punto di vista di una famiglia tarantina, gli effetti che la grande acciaieria (ILVA) provoca ai danni della città di Taranto e dei suoi abitanti.

Una rivisitazione originale di una fiaba senza tempo nata dalla collaborazione artistica tra il Teatro delle Marionette degli Accettella e Danilo Conti.

Il teatro e la danza a partire da un classico per l’infanzia di Andersen per raccontare un vero viaggio di formazione alla ricerca di sé stesso e del proprio posto nel mondo e alla scoperta della diversità come elemento qualificante e prezioso.

L’iniziativa è parte del programma di Contemporaneamente Roma 2019 promossa da Roma Capitale-Assessorato alla Crescita culturale e realizzato in collaborazione con SIAE. Rassegna “FuturaMemoria”

Yorick, il Fool per eccellenza, il buffone è morto e le sue parole non ci sono pervenute se non sotto forma di una sfida: immaginarle.

Giornata mondiale della lotta all’Aids a cura del Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli in collaborazione con il Municipio Roma V

I supermercati hanno un ruolo primario nella vita di tutti noi. Ma da dove arriva il cibo che vendono? Chi ne decide il prezzo e la disposizione sugli scaffali? Perché c’è un certo prodotto piuttosto che un altro? 

Lo spettacolo è fatto di pochi, semplici elementi. Una lettera. Una focaccia. Un uomo e una donna. La campagna e il teatro. Tutto quello che so può essere niente. E il grano?

Qualcuno ha rapito Babbo Natale!  Questo è un caso per Filo, l’investigatore, che mettendosi alla ricerca di Babbo Natale si trova ad indagare tra ombre cinesi, burattini a guanto e a bastone, marottes, pupazzi e altri incredibili personaggi.

Il Coro Accordi e Note diretto dal M° Roberto Boarini, in collaborazione con il Municipio V, propone una serata all’insegna della musica e delle canzoni natalizie

Il Festival, giunto alla sua terza edizione, si svolge dal 14 al 22 Dicembre e prevede una programmazione densa di eventi in vari luoghi del Municipio: proiezioni, incontri, presentazioni di libri, esposizioni artistiche e tanto altro. Ingresso gratuito.

Serata dedicata alla premiazione di due concorsi indetti dal Municipio Roma V, giunti quest’anno alla Terza Edizione. Ingresso gratuito fino a esaurimento posti. 

Il trimestrale del Teatro Biblioteca Quarticciolo consultabile al sito: www.tbqvoices.com, parte del programma TIC ON LINE #IncursioniArtisticheDiMutualità, le iniziative digitali dei Teatri in Comune.

Primo appuntamento in diretta facebook della rubrica Ritratti d’autore che vede protagonista il coreografo Enzo Cosimi 

Talk sul tema dell’omolesbobitransfobia organizzato in collaborazione con Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli

Appuntamento rivolto alle scuole per restituire memoria e approfondimenti critici su alcuni spettacoli che sono stati ospiti nelle passate stagioni di teatro ragazzi

Appuntamento rivolto alle scuole per restituire memoria e approfondimenti critici su alcuni spettacoli che sono stati ospiti nelle passate stagioni di teatro ragazzi

Giornata in memoria dell’artista Giacomo Verde, in collaborazione con Aldes

Un video inedito in giro per il Quarticciolo con il poeta Valerio Magrelli, in occasione della Giornata nazionale della Legalità.

Appuntamento rivolto alle scuole per restituire memoria e approfondimenti critici su alcuni spettacoli che sono stati ospiti nelle passate stagioni di teatro ragazzi

Appuntamento rivolto alle scuole per restituire memoria e approfondimenti critici su alcuni spettacoli che sono stati ospiti nelle passate stagioni di teatro ragazzi.

In diretta facebook, il primo incontro del ciclo su “Letteratura e Periferia”. Ospiti di Francesco Pacifico: Jonathan Bazzi (autore di “Febbre”) e Ivan Carozzi.

L’omaggio a Bill Viola e al suo Anthem, in collaborazione con il Dipartimento Pianificazione, Design, Tecnologia dell’Architettura – Sapienza Università di Roma ed è introdotto e coordinato da Valentina Valentini.

L’incontro è realizzato in collaborazione con Museo Madre di Napoli che ha ospitato la creazione ‘l vento come fa ci tace nell’ambito del più ampio progetto Il Coreografo Elettronico ed è introdotto e coordinato da Attilio Scarpellini.

In diretta facebook, il secondo incontro del ciclo su “Letteratura e Periferia”. Ospiti di Francesco Pacifico: Valerio Mattioli (autore di “Remoria”) e Alberto Piccinini.

La canzone-poesia contenuta nell’album del 2015 Lorem Ipsum (Lapidarie Incisioni) del cantautore romano parla di una Roma raccontata, ricordata, scomparsa e mai vissuta dall’autore. Un omaggio alla periferia romana.

Dal tetto della Palestra Popolare, Lucio Leoni esegue due brani del suo nuovo album “Dove sei” in versione acustica. Evento all’interno della programmazione Festa della Musica di Roma 2020.

Dialoghi tra Tamara Bartolini, Michele Baronio, Lucia Medri (TeatroeCritica.net) e alcuni abitanti del Quarticciolo e di Ostia.

Il primo incontro del ciclo TBQring, direttamente dalla Palestra Popolare Quarticciolo, a cura di Andrea Pocosgnich (TeatroeCritica.net).

È un dialogo tra i bambini e la Madre Terra che vuole donare speranza per un avvenire più bello…

Dai temi autobiografici al rapporto dell’uomo con le materie prime, con gli animali, con gli altri uomini e con la terra per raccontare di una condivisione profonda tra attori e spettatori.

Un dialogo per presentare il documentario “Bird” che aveva debuttato al Netherlands Film Festival e gareggiato per un Golden Calf.

Il secondo incontro del ciclo TBQring, direttamente dalla Palestra Popolare Quarticciolo, a cura di Andrea Pocosgnich (TeatroeCritica.net).

Le regole del gioco sono: gopro sulla testa, a registrare con lo sguardo dal quartiere San Lorenzo fino al Teatro Biblioteca Quarticciolo sul tram 14.

Il terzo incontro del ciclo TBQring, direttamente dalla Palestra Popolare Quarticciolo, a cura di Andrea Pocosgnich (TeatroeCritica.net).

Rassegna delle Associazioni e degli artisti del Municipio V, anteprima alla stagione 2018/19 a firma di Veronica Cruciani

Un documentario per riflettere sulla lotta per la casa a Roma

La mostra fotografica su Roma e la sua arte urbana a cura del corso di Fotografia della John Coltrane Music School.

Con “Il Peccato” Giacomo Sette isola un frammento del documentario “Jesus Camp” adattandolo alla nostra sensibilità teatrale, ricreando la stessa suggestione delle messe evangeliche in un contesto teatrale laico.

Il concerto omaggio ai Pink Floyd

Lo spettacolo di Federica Gumina dedicato alla vita e all’arte di Frida Kalo

Nel progetto “Bolero”, come nella coreografia di Maurice Bejart, protagonista è un uomo in una danza ritmica, i danzatori sotto la pedana, uomini e donne, quasi divorano il danzatore al termine di un rito che sembra orgiastico che in questo caso sono i migranti che vogliono entrare in Europa.

L’esibizione di Parkour a cura di ADD Roma e Palestra Popolare Quarticciolo

Il laboratorio di formazione teatrale “Signori, chi è di scena!”, diretto da Monica Ferri.

Lo spettacolo con cena durante la quale la Compagnia racconta storie di vita (di teatro, di agricoltura, di paura di volare, di amici e di cinghiali), esperienze personali, piccoli fallimenti apparentemente senza importanza, inquietudini che attraversano il nostro presente.

Una serata di narrazione in cui quattro persone raccontano un episodio piuttosto inverosimile che gli è successo, di cui tre sono finti e uno è vero. Sarà il pubblico a indovinare.

Un monologo sull’enorme potere persuasivo che genera su noi contemporanei la figura pop di San Francesco.

Laboratorio teatrale per bambini 7/11 anni. Prima lezione di prova gratuita 2 ottobre ore 17.00/18.30

Incontro per presentare la stagione di teatro ragazzi e spettacoli per le scuole del Teatro Biblioteca Quarticciolo agli insegnanti

L’urgenza di questa narrazione biografica è diventata un viaggio umano e artistico che va avanti e indietro nel tempo, nel tentativo di ricostruire una vita, che non vuole essere favola e forse non sa essere neanche racconto.

Una serata di danza con due compagnie italiane

È un progetto che unisce tre “racconti per suoni e immagini” ispirati ad altrettante opere letterarie: “Fare un fuoco” di Jack London, “Bartleby” di Herman Melville e “The River”, liberamente tratto dal racconto Il nuotatore di John Cheever.

Laboratorio di Parkour: iscrizioni aperte. Invio corso 17 ottobre ore 18.30/20

Le trasformazioni e ciclicità di una storica periferia romana e la storia del curdo Hamza sono le due storie dei due documentari in programmazione.

Cosa accadrebbe se una donna di oggi, moderna ed emancipata, magari proprio un’artista contemporanea, si trovasse di fronte all’arcangelo Gabriele venuto per farle l’Annunciazione?

la protagonista, vedova a vent’anni di un operaio gruista, non sapendo come sbarcare il lunario, si è semplicemente sostituita al marito, morto di cancro, per non perdere quel posto di lavoro.

Michela Murgia, Sandro Veronesi, Teresa Ciabatti, Rossella Milone, Valeria Golino, Paolo Virzì, Francesco Trento, Veronica Cruciani, Ascanio Celestini, Nicolò Ammaniti, Francesco Pacifico, Lercio.it: tutti insieme per una serata di solidarietà.

È la storia della formazione di un gruppo di musica soul nella Puglia degli anni ‘90.

Progetto di formazione del pubblico a cura di Teatro e Critica in collaborazione con Teatro Biblioteca Quarticciolo e Biblioteca Quarticciolo

Il laboratorio tenuto promuove la conoscenza dell’arte della danza in maniera inclusiva e intergenerazionale attraverso l’uso del corpo come elemento conoscitivo. Prima lezione 13 novembre. ISCRIZIONI APERTE.

Racconta di esseri umani invisibili, senza nome, vissuti su un confine oltre cui la morte diventa un appuntamento più che una fatalità.

Laboratorio (laboratorio Y) aperto a ragazzi e ragazze under 18 (dal 2 ottobre al 6 novembre, 1 incontro a settimana), attraverso il quale esplorare le dinamiche del gioco e delle relazioni con l’altro. Performance finale l’11 novembre ore 14.

Lo spettacolo, che si presenta in uno spazio scenico assolutamente inusuale, affronta il valore dello scambio, dell’incontro e dell’importanza del concetto di unione.

Gli Sposi è la storia di un’ordinaria coppia di potere, Nicolae Ceausescu ed Elena Petrescu, che hanno messo la Romania in ginocchio per oltre vent’anni.

Spettacolo rappresentato in Site Specific all’interno di un appartamento sito nel quartiere Quarticciolo, invita il pubblico a inoltrarsi in un percorso che, alla pari di un Film Noir, ci catapulta difronte a scene tra realtà, sogno e ambiguità.

Due coreografia a firma di Ricky Bonavita e Valerio De Vita

Il laboratorio tenuto promuove la conoscenza dell’arte della danza in maniera inclusiva e intergenerazionale. Inizio corso: 20 novembre ore 18.30-20.00

Teatro, cinema e incontri sul femminicidio

Primo appuntamento della rassegna “Giornata contro la violenza sulla donna”

Incontro intorno alla Trilogia di Saverio La Ruina

Secondo appuntamento della rassegna “Giornata contro la violenza sulla donna”

Terzo appuntamento della rassegna “Giornata contro la violenza sulla donna”

Quarto appuntamento della rassegna “Giornata contro la violenza sulla donna”

Quinto appuntamento della Rassegna “Giornata contro la violenza sulle donne”

Due percorsi di visione in cui la fruizione artistica possa diventare opportunità di conoscenza e arricchimento personale, ma anche tessuto per la creazione di nuove possibilità di relazioni umane tra gli abitanti di un quartiere.

Epoche diverse, contesti e contenuti differenti, un popolo in continua trasformazione, che sa inglobare il diverso e mantenersi sé stesso: questo è il magma da cui BandaJorona fa emergere il suo nuovo album

È il secondo spettacolo di Beppe Rosso sul mondo del lavoro contemporaneo; questa volta è il conflitto generazionale ad essere al centro dell’allestimento.

È la storia di due fratellini coraggiosi che partono alla ricerca del Sole suonatore e della Luna cantante, gli unici in grado di aiutarli a sconfiggere i malvagi sovrani che con un canto magico rendono schiavi tutti i loro concittadini.

Un viaggio nella canzone d’amore italiana tra gli anni ’50 e il 2018, un dialogo tra scrittura e musica per raccontare l’ossatura sentimentale della nazione che canta

Conferenza dedicata alla figura politica, sociale, drag queen, di Andrea Berardicurti.

Omaggio a uno degli artisti più carismatici e stravaganti del panorama artistico italiano degli ultimi trent’anni: Andrea Berardicurti, in arte La Karl du Pigné.

Ritmata partitura coreografica che gioca con la contrapposizione tra controllo e abbandono alla compulsione dell’acquisto. 

Spettacolo sulll’esigenza di trattare il tema dell’amore e della perdita dell’amore in maniera consonante ai cuori degli adolescenti contemporanei.

Terza tappa del progetto sulle Resistenze femminili, liberamente ispirato a fatti realmente accaduti a Gloucester, Massachusetts.

Tessere e frammenti di un suggestivo mosaico di brani dello scrittore di Omegna sul tema del Natale, del Capodanno, dell’Epifania.

Il Coro Accordi e Note diretto dal M° Roberto Boarini propone una serata all’insegna della musica e delle canzoni natalizie

Una serata di danza contemporanea per eccellenza

Concerto per famiglie per festeggiare la Befana

Percorso formativo rivolto agli insegnanti per approfondire le premesse teoriche alla base dell’elaborazione di una didattica della visione.

L’omaggio a “Café Müller” di Pina Bausch, infarto teatrale nel mondo della danza, evento artistico, un pezzo di storia dell’arte del ‘900.

Un rapporto di coppia di natura affettivo, familiare: un fratello e una sorella che dopo tanti anni sono costretti a trascorrere del tempo insieme alla ricerca dei momenti e delle ragioni per cui le loro strade si sono separate.

Monologo dell’acclamato autore britannico Alan Bennett la cui protagonista, Lesley, giovane attricetta, o presunta tale, che si affanna, spesso divertita, tra provini e feste, nel tentativo di far carriera, per ritrovarsi poi, alla fine, a far sempre poco più che la figurante.

Un racconto multimediale di parole e immagini animate, nella prova scenica di due attori immersi e in continuo dialogo con il mondo di immagini animate.

Secondo appuntamento della rassegna “Giornata della Memoria”

Già un classico della drammaturgia britannica ed europea, questo testo ci mette di fronte a quella che è la più grave perdita dell’umanità contemporanea: la perdita del senso del Sacro.

Un aristocratico gioco perverso di corteggiamenti a doppio fine, di soprusi; una violenza nascosta, taciuta, color pastello, che porta irrimediabilmente al massacro, all’estinzione; non ci saranno vincitori, ma solo vinti.

Un monologo che riflette sulla vita come stato di esilio permanente.

Spettacolo dove O.Z. è una finzione, è solo una delle tante “Lampedusa” dei nostri giorni.

Due percorsi di visione in cui la fruizione artistica possa diventare opportunità di conoscenza e arricchimento personale, ma anche tessuto per la creazione di nuove possibilità di relazioni umane tra gli abitanti di un quartiere. Ripresa e prosecuzione del laboratorio 2019_primo incontro sabato 16 marzo ore 19.00.

il Concerto spettacolo per i trent’anni della Compagnia della Fortezza

Chi l’ha detto che tutti i lupi sono cattivi? E che tutte le coccinelle portano fortuna? Che i draghi fanno paura? E chi l’ha detto che i tori non possono volare?

Eva Giovannini, giornalista – Rai2 e Marco Damilano, direttore de L’Espresso riflettono e dialogano sulle destre anomale, nuove, destre che non vogliono essere definite tali.

Rassegna a cura di Doppio Ristretto

Francesca Mannocchi (giornalista) in dialogo con Evelina Santangelo (scrittrice) racconta la scioccante storia di un trafficante di esseri umani, dalla voce contraddittoria di un carnefice, vittima del ricatto di una Libia nel caos.

Il concerto che trae ispirazione dalla poesia e musica tradizionali e dalla musica colta e popolare con suggestioni letterarie e composizioni estemporanee come sospensioni o risposte in relazione all’insieme.

Uno spettacolo in cui la performer è una “one woman show” che sposta lo sguardo dello spettatore all’interno di una drammaturgia composta di 10 esercizi di virtuosismo .

Il viaggio di un artista di teatro nelle sue paure, desideri e consapevolezze legati alla pratica del suo mestiere. 

Un affresco tragicomico che gioca sui paradossi, gli ossimori e le contraddizioni del nostro tempo che, da sempre, sono fonte d’ispirazione per il nostro teatro ‘contro temporaneo’.

Nel folto del bosco un grande e cattivo Lupo affamato incontra la piccola Cappuccetto Rosso e subito elabora (dopotutto lui è il più furbo) un diabolico piano per mangiarsela. Sembra l’inizio della favola che tutti conosciamo, ma…

Annalisa Camilli (giornalista di Internazionale), Valerio Cataldi (inviato di TG3 e presidente di Carta) e Christian Raimo (scrittore e Assessore alla Cultura III Municipio Roma) parlano del sistema di accoglienza italiano agli immigrati che è al collasso.

Un docuteatro per indagare sugli uffici delle entrate a partire dal “Il re pallido”, ultimo romanzo pubblicato postumo
dell’americano David Foster Wallace.

Ispirato al famoso radiodramma del 1934 di Nizza e Morbelli, nella storia, ambientata nell’America degli Anni Trenta, i famosi eroi di Dumas si ritrovano a inseguire – tra gangster, pup e e sparatorie –  il sogno di una nuova grandezza, che solo il cinema potrà soddisfare.

Un’umanità misera e arrogante cerca una soluzione alla fine del mondo che incombe

La fiaba è sempre cominciata così: Cappuccetto disobbedisce e abbandona il sentiero per addentrarsi nel bosco… Anche qui, Cappuccetto e Lupo , nel ripercorrere la storia, prendono strade laterali, trasgrediscono, aprono varchi di libertà che nessuna delle stesure originali aveva previsto.

Il focus è il mondo del lavoro. Attraverso la vicenda di Agata, si esplora in profondità dinamiche perverse divenute pericolose consuetudini, talmente assimilate da fare ormai parte della nostra identità sociale, ma paradossalmente sempre più difficili da riconoscere e contrastare.

L’Accademia Nazionale di Danza effettuerà varie performance nei luoghi e nei non luoghi del Municipio V Roma. L’evento abbraccerà tutta la giornata con azioni performative spettacoli, concerti, videovisioni.

Su “Hedda Gabler” di Henrik Ibsen

Laboratorio teorico rivolto ad artisti, insegnanti, genitori, cittadini a cura di Chiara Guidi

È un invito alla lettura in coro di componimenti della poetessa tedesca Nelly Sachs, a partire dalla tecnica molecolare messa a punto da Chiara Guidi nel suo percorso di ricerca vocale.

Lettura-concerto con con le musiche di Natàn Santiago Lazala

A 29 anni dalla depatologizzazione dell’omosessualità si parla di vecchie e nuove discriminazioni delle persone LGBT+. Intervengono Monica Cirinnà, Anna Foglietta, Cristina Leo, Michele Pipia e Sebastiano Francesco Secci. Serata organizzata dal Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli.

Uno spettacolo memorabile per ricordare la storia del Movimento GLBT dai moti di Stonewall a oggi attraverso le parole, i volti, le melodie e i personaggi che ne hanno caratterizzato le svolte e i successi. Serata organizzata dal Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli.

Come è possibile che dall’amore scaturisca violenza, annullamento, morte verso l‘oggetto d’amore, anziché protezione, cura? Uccidere l’amore nel colpire l’altro, uccidere se stessi nell’assassinio dell’altro.

Lo spettacolo, vincitore dell’Eolo Award 2019 come “Miglior progetto produttivo”, si svolge presso il Parco Alessandrino. Appuntamento ore 18.30 a Teatro in via Ostuni, 8. Tout pubblic dai 5 anni. Segue la proiezione del documentario “Dem Dikk Africa – Africa andata e ritorno” e l’incontro con la Compagnia.

Concerto di musica classica a cura della Scuola di musica “Music in Hands” in cui sono presentati alcuni tra in più famosi brani della musica classica eseguiti da giovanissimi musicisti.

workshop per danzatori\danzatrici e performer a cura di Salvo Lombardo dal 24 al 27 giugno 2019. Per partecipare:
è necessario inviare una breve presentazione, un curriculum, e una foto all’indirizzo: formazione.salvolombardo@gmail.com (inserendo in oggetto nome e cognome_Derivazione n.5). La restituzione finale: 27 giugno ore 19.30

Questa creazione, oltre a segnare una breve pausa di creazione della compagnia di Thomas Noone, è anche un’inflessione nella sua carriera di performer che affronta le diverse sfide con una rinnovata curiosità. L’incontro con Duda Paiva, maestro di teatro di figura ad Amsterdam e il suo artigiano André Mello, ha creato il suo alter-ego per tenersi compagnia sul palco.

È parte dello spettacolo “Golden Variations” e creata appositamente per Fuori Programma Festival. Camilla, Pieradolfo e Filippo collaborano per un progetto di musica e danza esplorando processi di composizione istantanea che accomuna il mondo del jazz alla danza contemporanea.

Un serata per ringraziare tutti per la grande solidarietà e generosità a favore de La Pecora Elettrica. Ingresso gratuito.

4Stelle Hotel è il web documentario interattivo che racconta una giornata nella vita della comunità multietnica che ha occupato un albergo di lusso a Tor Sapienza a Roma e lo ha trasformato nella propria casa. INGRESSO GRATUITO

Lo spettacolo, articolato in due atti unici, mette in scena “L’orso” e “Domanda di matrimonio” di Cechov.

Il monologo racconta di Orsetta, donna nell’infelice età tra i poco prima dei quaranta e i quaranta già compiuti.

Pugni e socialismo mostra come a Cuba l’utopia di uno sport libero dai dettami della società dello spettacolo sia non solo possibile, ma anche vissuta e praticata a livello di massa. INGRESSO GRATUITO

Una corsa vertiginosa fino all’ultimo travestimento dai ritmi narrativi serrati e incalzanti che conserva la ricchezza dei dettagli psicologici della versione cinematografica girata da Hitchcock nel 1935, da cui riprende l’umorismo graffiante e acuto, l’alta tensione e la suspense.

Il Coro di Donne “LE COEUR” e il Laboratorio autogestito di canto/teatro del laboratorio Sociale 100 Celle che gestisce i locali dell’ex “Casale Falchetti” in una serata di musica e canti dal mondo

La storia, raccolta in un diario di viaggio in luoghi straordinari, racconta gli incontri tra l’imperatore tartaro Kublai Kan e Marco Polo, mercante veneziano, giunto alla sua corte.

Il concerto come un momento ludico per i bambini che entrano subito in contatto con Pier Cortese, artista capace di condurli per mano in un percorso ricco di emozioni, ritmo e partecipazione.

Il film è vincitore del progetto MigrArti 2017 ed è in competizione per il Premio MigrArti Venezia nell’ambito della 74ma Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia. Zac e Sara sono un ragazzo e una ragazza musulmani cresciuti in Italia tra i valori occidentali e quelli interni alle loro famiglie. Le libertà, l’amore impossibile, la voglia di sfuggire alle definizioni sono i temi che li uniscono. INGRESSO GRATUITO

a cura di FEDERICA MIGLIOTTI

Dopo l’esordio dello scorso anno nel cortile dei Palazzi Federici, dove Ettore Scola girò ‘Una giornata particolare’, la rassegna itinerante approda ora al Quarticciolo dove Carlo Lizzani nel 1960 ambientò il film ‘Il Gobbo’: ascesa e discesa del giovane Giuseppe Albano, meglio noto come ‘Il gobbo del quarticciolo’, uno dei protagonisti della Resistenza nella Roma occupata dai nazisti. Introduce Massimiliano Bruno. INGRESSO GRATUITO

Il film è vincitore del progetto MigrArti 2017 ed è in competizione per il Premio MigrArti Venezia nell’ambito della 74ma Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia. Zac e Sara sono un ragazzo e una ragazza musulmani cresciuti in Italia tra i valori occidentali e quelli interni alle loro famiglie. Le libertà, l’amore impossibile, la voglia di sfuggire alle definizioni sono i temi che li uniscono. INGRESSO GRATUITO

Dopo il grande successo della passata stagione con “L’Inferno”, primo spettacolo del ciclo La Divina Commedia raccontata ai bambini, continua la narrazione dell’affascinante storia di Dante Alighieri, dall’oscurità alla luce, dalla morte alla rinascita, con “Il Purgatorio”.

LORIS ANTONELLI dialoga con DANILO CHIRICO e PAOLO ROVERSI + DANIELE SANZONE e CLAUDIO POGGI presentano PINO DANIELE. TERRA MIA + performance musicale di RAIZ_Leggo per legittima difesa 2017

BRUCE SPRINGSTEEN, TRA MITO E STORIA, ALESSANDRO PORTELLI dialoga con TIZIANA LO PORTO + concerto di DANIELE PARISI + VALLI A PRENDERE spettacolo teatrale di e con GIOVAN BARTOLO BOTTA

Premiazione del concorso letterario LO STRANIERO. IL POTERE DI UNA PAROLA + LA GUERRA DEI CAFONI + incontro con CARLO DE AMICIS, DAVIDE BARLETTI, LORENZO CONTE e DANIELE DI GENNARO

A BIANCANEVE PIACE SPIDERMAN E BATMAN SI ARRABBIA + Incontro con COSTANZA JESURUM + Pillole di #LORO della Compagnia MaTeMù/CIES + CUORO in pillole di e con GIOIA SALVATORI

Chi è di scena? è un laboratorio teatrale pensato come strumento per la promozione del benessere del bambino con l’obbiettivo di accrescerne gli strumenti di consapevolezza e creatività attraverso il gioco del teatro.

ISCRIZIONI APERTE!!! Progetto di formazione del pubblico a cura di Teatro e Critica in collaborazione con Teatro Biblioteca Quarticciolo e Biblioteca Quarticciolo. Scadenza iscrizioni entro il 20 ottobre 2017.

In occasione della festa di Halloween, a grande richiesta, torna “L’inferno”, primo spettacolo del ciclo La Divina Commedia raccontata ai bambini, un racconto per parlare, come nelle fiabe, anche di cose crudeli come la morte, rassicurandoci con la promessa della trasformazione e della “rinascita” finale.

Il monologo teatrale “Accabadora”, scritto da Carlotta Corradi su richiesta della regista Veronica Cruciani, debutta in anteprima nazionale

Come mi vuoi? La risposta è come un lasciapassare che darà accesso a luoghi presidiati da un’ inimmaginabile mediocrità, oppure una via di fuga verso la cruda ed inutile verità anticonformista contornata da una forzata intellettualità.

C’è una coppia, un uomo e una donna che si sono appena conosciuti. Tutti e due hanno delle orecchie grandi e questa cosa li ha fatti sentire da subito vicini, affini. Sono due persone che si avviano a stare insieme tra note lievi e incerte, in bilico tra il loro presente e il loro passato. Tra la sensazione di essere un amore tutto nuovo ma anche, in qualche modo, già vissuto.

Laboratorio di recitazione con gli abitanti del quartiere Quarticciolo sulle riunioni di condominio. PARTECIPAZIONE GRATUITA

Spettacolo con gli abitanti del quartiere Quarticciolo sulle riunioni di condominio. INGRESSO GRATUITO

«Se vuoi conoscere l’Italia, devi venire a una nostra assemblea di condominio. È lì che si vede l’Italia».

Un “classico” della storia del Teatro Ragazzi italiano e internazionale, la versione del Teatro del Carretto di questa fiaba tradizionale, seppur sempre così innovativa nella sottigliezza dei linguaggi utilizzati

Un’occasione unica per conoscere, a riflettori spenti, il cast della storica compagnia nata nel 1983 e per approfondire lo spettacolo Biancaneve. Modera l’incontro Laura Palmieri (Rai Radio3). INGRESSO LIBERO

Pedigree è la storia di un giovane uomo, della sua famiglia con due madri, del padre donatore e dei suoi cinque fratelli di sperma sparsi per il mondo.

Il monologo teatrale “Accabadora”, scritto da Carlotta Corradi su richiesta della regista Veronica Cruciani

A mazon è il gioco delle forze che si attraggono e si respingono, creando e distruggendo di continuo il mondo, come lo Yin fa con lo Yang, come lo scuro con il chiaro, il freddo con il caldo. Ma gli opposti sono indistinti: A mazon è la drammatica scoperta degli opposti che sono uno: la stessa cosa nella stessa cosa. Tutto è Qi.

ispirato al racconto autobiografico, “A Christmas Memory”, che Truman Capote scrisse nel 1956, parla dell’affinità elettiva tra un bambino e una donna anziana e del tessuto emotivo che si crea tra due persone che si impegnano insieme alla realizzazione di un progetto.

Per entrare nello spirito dello spettacolo “RomaBombay” con una passeggiata urbana emozionale nella borgata romantica e cinematografica del Quarticciolo insieme alla sociologa urbana Irene Ranaldi e la sua associazione Ottavo Colle.

Un concerto evento inedito ideato dalla cantautrice Giulia Ananìa per i 10 anni del Teatro e della Biblioteca Quarticciolo. Interprete delle urban poetry di Giulia Ananìa: Ascanio Celestini.

È il diario della vita quotidiana, di Stefano e Paola, scritto durante l’inverno 2008-2009, dopo 20 anni di vita in campagna e 10 di teatro fatto in giro per l’Italia e l’Europa. Ma è anche il racconto del loro amore e dell’amore che li lega alle Ariette, ai loro campi e ai loro animali, agli amici e ai compagni di vita. Amore per il teatro, la cucina, l’agricoltura.

Due giovani uomini e due giovani donne, trentenni incompiuti e includenti, alle prese con storie d’amore appassionate ed improbabili: sono loro i protagonisti di uno spettacolo che è una carambola di passioni pure o interessate, di sentimenti chiamati a fare i conti con la vita di tutti i giorni, con le aspirazioni professionali, le aspettative tradite, le immancabili delusioni.

è l’inventario sonoro di un paese e dei suoi abitanti, mentre entrano in relazione con la storia della ricerca di una donna e con le domande che questa ricerca solleva: l’infanzia, il rapporto con un luogo, il futuro, le scelte, il modo in cui tempo, spazio e sogni si muovono e si spostano nell’arco di una vita.

Il Coro Accordi e Note diretto dal M° Roberto Boarini propone una serata all’insegna della musica e delle canzoni natalizie

Spellbound Contemporary Ballet con Manfredi Perego e Gil Kerer (Israele) & Marija Slavec per una serata all’insegna della danza internazionale

Una nonna pasticcera racconta la vera storia della befana mentre impasta dolci che regalano sorrisi

Mary, la protagonista della pièce di Lucia Calamaro, è una donna sola, la cui mente cade a pezzi, il cui marito partì non si sa né quando né per quale motivo. Rimasta sola, lei aspetta che torni.

Incontro con gli insegnanti e i dirigenti scolastici per presentare la Stagione Ragazzi 2018: un anno nuovo ricco di appuntamenti dedicati al mondo della scuola.

Realtà, reality senza show, senza pubblico. Essere anonimi e unici. Speciali e banali. Avere il quotidiano come orizzonte. Come Janina Turek, donna polacca che per oltre cinquant’anni ha annotato minuziosamente ‘i dati’ della sua vita: quante telefonate a casa aveva ricevuto e chi aveva chiamato (38.196); dove e chi aveva incontrato per caso e salutato con un “buongiorno” (23.397); quanti regali aveva fatto (5.817); quante volte aveva giocato a domino (19); quanti programmi televisivi aveva visto (70.042).

Un progetto di teatro civile per un’attrice, 5 burattini e un pupazzo. Ispirato alla biografia di ONDINA PETEANI. Prima Staffetta Partigiana d’Italia Deportata ad Auschwitz N. 81 672. È uno spettacolo per riappropriaci della gioia, delle risate, delle speranze dei partigiani che sono state soffocate dallo sterile nozionismo.

Per La Giornata della Memoria, un’occasione unica per conoscere, a riflettori spenti, Marta Cuscunà e i suoi spettacoli all’insegna dell’impegno civile. L’incontro è moderato da Mariateresa Surianello (Il Manifesto).

Satira per attrice e pupazze sul lusso d’esser donne. Seconda tappa del progetto sulle Resistenze femminili in Italia Liberamente ispirato alle opere letterarie di Arcangela Tarabotti e alla vicenda delle Clarisse di Udine

Un’alternanza di pezzi musicali e storie musicate, vere e proprie canzoni e momenti di affabulazione che sembrano quasi un film con colonna sonora. Senza paura di sperimentare, di non sapere dove collocarsi né di non poter rispondere con precisione alla domanda: “ma voi che genere fate?”. Gender trouble, direbbero con uno dei loro rap.

Il primo appuntamento della rassegna “Qui mi sento a casa” curata da Doppio Ristretto

Il secondo appuntamento della rassegna “Qui mi sento a casa” curata da Doppio Ristretto

Il terzo appuntamento della rassegna “Qui mi sento a casa” curata da Doppio Ristretto

Il quarto e ultimo appuntamento della rassegna “Qui mi sento a casa” curata da Doppio Ristretto

La Compagnia Frosini / Timpano torna al TBQ con “Acqua di colonia” affrontando il tema del Colonialismo italiano, sciorinando sul palco fatti storici, documenti e mitologie contemporanee e frantumando l’utopia (già in polvere) della società post-razziale

Lo spettacolo affronta il tema dell’obiezione di coscienza e l’influenza della Chiesa sul sistema sanitario nazionale. Elisabetta Canitano, ginecologa, Presidente di Vita di Donna, è da sempre in prima linea nella difesa dei diritti delle donne.

Batman e Spiderman sono stanchi di combattere tutti i giorni contro il perfido Cattivone. Durante una pausa vedono su Rai Yoyo la pubblicità del “Magico Mondo delle fiabe, un luogo dove si è sempre bambini” e decidono di visitarlo…

In un tempo che richiede presenza, prestanza, efficienza, ritmo, lavoro, programmazione, qui c’è uno che non fa niente. E non è facile. Ci vuole metodo, applicazione, pazienza, determinazione. Ha una Moglie malata, per fortuna di un male incurabile. Già, perché essendo incurabile, non bisogna nemmeno far nulla per provare a guarirlo. Sarebbero felici, nonostante tutto, ma intorno a loro due, c’è il mondo che si muove, con la sua morale, la sua etica, le sue regole.

È un laboratorio gratuito per ragazzi e ragazze under 18, un percorso di esplorazione delle dinamiche di gioco e di relazione con l’altro che terminerà il 7 aprile in una performance aperta al pubblico e a tutto il quartiere.

Nasce come riflessione, un viaggio artistico multidisciplinare che contiene non solo diverse culture ma anche e soprattutto diversi e rigenerati sguardi dell’arte contemporanea (e nello specifico dell’arte concettuale) della musica e dell’arte performativa che interagiscono tra di loro dando vita ad un nuovo rapporto con il territorio.

I diversi linguaggi come il teatro e la danza a partire da un classico per l’infanzia sul tema della diversità/identità e dell’integrazione attraverso un linguaggio semplice ed evocativo. Un anatroccolo oltre Andersen che usa la fiaba come pretesto per raccontare un vero viaggio di formazione alla ricerca di se stesso e del proprio posto nel mondo e alla scoperta della diversità come elemento qualificante e prezioso.

La ricerca. La scrittura. La scena. Incontri. Dati. Testimonianze. Ricordare. Riordinare. Ripensare. Aprire l’uno all’altra i propri archivi e riscoprire dove sono nati storie e personaggi. Tornare insieme nei luoghi e nei momenti in cui la vita ci è apparsa così potente e fragile da poter divenire teatro.

Un omaggio a primedonne magnetiche e violente, da Bessie Smith a Janis Joplin, passando per Billie Holiday e Etta James. Cosa Beveva Janis Joplin è una creatura ibrida, un evento live fra musica e parola, mezzo concerto e mezzo teatro

Lo spettacolo ruota attorno ai disturbi specifici dell’apprendimento (dsa), ovvero quei disturbi del neurosviluppo che riguardano la capacità di leggere, scrivere e calcolare e che in Italia, secondo gli ultimi dati, riguardano oltre 1.900.000 persone. Solo da qualche anno la nozione di dsa e la conseguente legge 170 hanno sollevato da un giudizio di valore i bambini che hanno questa difficoltà e per molti anni sono stati vittime di una generale incomprensione che ha procurato grande sofferenza a loro e alle loro famiglie.

Uno degli spettacoli che ha fatto conoscere il teatro-danza italiano nel mondo. Creato nel 1997 su un testo di Bruno Stori, ne cura la drammaturgia e la regia assieme a Letizia Quintavalla. È stato tradotto in quattro lingue e rappresentato in tutto il mondo con quasi settecento repliche in venti anni.

Fondato sulla novella di Arthur Schnitzler, scritta come monologo interiore nel 1924 sotto le stesse influenze che avrebbero dato corpo alla psicanalisi di Freud. Else non è la diciannovenne dell’originale, piuttosto lo è stata. Rimasta impigliata nella lettera che scatenò il dramma, è invitata a estinguere con “strumenti” ritenuti ormai comuni, perciò lontanissimi dal produrre scandalo, ma ancora oggi “perfettamente” in grado di alimentare le tragiche conseguenze svolte dal racconto.

L’attrice e autrice dello spettacolo si inventa un Dio donna con un sacchetto del pane in testa, per parlare di noi. Un Dio che crea meravigliosi pianeti ma anche ottimi tiramisu’. Un Dio che sta da Dio ma che ce la fara’ pagare cara perché stiamo distruggendo la Terra. E quel giorno sì che non ci saranno né sconti nè condoni. E intanto, in attesa del Giudizio Universale, in cui gli Ultimi saranno i primi e gli uomini partoriranno con dolore, un grande quesito la tormenta: Ma se il Diavolo veste Prada, Dio cosa si deve mettere?

La storia di Alan Kurdi, il piccolo profugo siriano annegato a settembre 2015 sulla spiaggia di Bodrum, raccontata non solo attraverso le testimonianze e il ricordo del padre, ma anche aprendo un varco al sogno, a una sua vita ancora possibile, immaginata in un domani che non è stato. Alan che diventa fratello delle alghe, dei coralli, un bambino-pesce ci impedirà di dimenticarci degli altri – troppi – bambini ancora in fuga dai loro Paesi.

L’incontro fra due artisti diversi per generazione, ambito, formazione e percorso artistico, che per caso un giorno hanno scoperto di covare lo stesso desiderio: realizzare uno spettacolo sulla scienza che vuole liberare l’umanità dalla schiavitù del bisogno.

Un attore nato negli anni ’70, che di quegli anni non ha alcun ricordo o memoria personale, partendo dalla vicenda del tragico sequestro di Aldo Moro, trauma epocale che ha segnato la storia della Repubblica italiana, si confronta con l’impatto che questo evento ha avuto nell’immaginario collettivo. In scena, assieme al suo corpo e a pochi oggetti, solo la volontà di affondare fino al collo in una materia spinosa e delicata senza alcuna retorica o pietismo.

Omaggio alla poetessa polacca Wisława Szymborska, affronta il tema della morte in chiave ironica e divertente attraverso un uso non convenzionale delle maschere

Mino ha una tana in giardino. Ogni giorno Mino esce dalla tana per raccogliere foglie secche da conservare. Non si sa mai, potrebbero sempre servire! Ma un bel giorno in quel giardino a Mino capiterà di non raccogliere più soltanto foglie secche, ma anche un seme, lasciato lì, forse non per caso, da una curiosa signora, che scandirà il passaggio delle stagioni e si prenderà cura di quell’incontro. E quel seme porterà con sé altro da scoprire, osservare e raccogliere. Per dirla in breve, un’occasione.

Una storia che oggi sembra una favola raccontata attraverso un’avvincente carrellata di aneddoti storici e romantici, su due piani: quello dell’amore tra Giulio Turchi ed Emma Forconi e della loro lotta comune per la libertà; e quello del regime fascista, e della sua repressione, la censura, la persecuzione e le storie vissute dagli altri personaggi, anche loro ancorati alla Storia del nostro paese fino e oltre la fine del ’900.

Corso di formazione indirizzato agli insegnanti delle scuole dell’infanzia, della primaria e dellasecondaria di primo grado, per progettare ed elaborare quelle azioni utili ad accompagnare ibambini e i ragazzi alla visione degli spettacoli teatrali e valorizzare il ruolo dell’insegnante come mediatore culturale consapevole e formato.

L’omaggio di Elena Bucci a Laura Betti, figura poliedrica, libera, vasta e affascinante, piena di contraddizioni.

Un attore nato negli anni ’70, che di quegli anni non ha alcun ricordo o memoria personale, partendo dalla vicenda del tragico sequestro di Aldo Moro, trauma epocale che ha segnato la storia della Repubblica italiana, si confronta con l’impatto che questo evento ha avuto nell’immaginario collettivo. In scena, assieme al suo corpo e a pochi oggetti, solo la volontà di affondare fino al collo in una materia spinosa e delicata senza alcuna retorica o pietismo.

Attraverso un resoconto che mescola la narrazione del romanzo con documenti televisivi originali dell’epoca, il regista rievoca il dramma umano dello statista Aldo Moro e il dubbio che si era fatto strada in Chiara, una delle brigatiste. Il doppio livello narrativo ci presenta drammatici stralci degli “interrogatori” a cui lo statista fu sottoposto durante la sua detenzione, e proiezioni oniriche che culminano con la sua ipotetica liberazione.

Una danza minimale costruita su un attento uso del corpo e della luce che crea un luogo di grande suggestione, un continuo dialogo tra luce, spazio e i corpi dei due performer.

Il racconto scenico di Ulderico Pesce parte dai fatti del 16 marzo 1978 quando fu rapito Aldo Moro e furono uccisi gli uomini della scorta: Raffaele Iozzino, Francesco Zizzi, Domenico Ricci, Giulio Rivera e Oreste Leonardi.

Racconta la storia di un bambino alla scoperta di sé e della sua identità di genere e ha ottenuto autorevoli riconoscimenti per il coraggio e l’accuratezza con cui viene affrontato il delicato tema dell’educazione alla diversità.

Antonio Audino (giornalista e critico teatrale) incontra Porpora Marcasciano, Giuliano Scarpinato, Sebastiano F. Secci (Presidente del Circolo di Cultura Omosessuale Mario Mieli)

Porpora Marcasciano ci racconta attraverso episodi autobiografici, testimonianze e rari materiali audiovisivi d’archivio l’emersione del mondo omosessuale all’interno dei movimenti giovanili degli anni ’70

Lo spettacolo racconta di un Centro di Salute Mentale e di due personaggi: uno, in condizione di “pazzo per attribuzione”; l’altra, donna perfettamente integrata, ossessionata dalla carriera, ma che avverte un’insania incipiente. Né pazzi né sani, Mimmino e Sofia si scopriranno simili, umani, sorridenti, autoironici.

La prima lotta é anche il primo delitto; il primo fratricidio e anche il primo martirio; la prima conseguenza della rottura del rapporto fra gli uomini con Dio. Una rottura così tragica e definitiva da condurre al delitto. Allora… con un ritorno indietro, l’assenza del primo delitto potrebbe ricondurre a ristabilire questo patto?

Amleto, principe di Danimarca, per lo meno è così che il giovane si è presentato, al suo arrivo in pronto soccorso quando, in preda ad un attacco isterico, vaneggiava sostenendo di aver visto il fantasma del padre.

Saggio del laboratorio teatrale per bambini condotto da Jessica Bertagni – Compagnia TeatroViola

Concerto, in occasione della Festa internazionale della Musica, all’interno di “Roma-città-mondo. Festa teatrale dell’intercultura”. Ingresso gratuito.

Spettacolo itinerante dal Teatro al Parco Alessandrino ascoltando i “miti d’acqua” in uno spazio naturale grazie alla qualità artistica della narrazione orale di Sista Bramini e della musica performativa originale di Camilla Dell’Agnola.

L’evocativa narrazione di due attori (Roberto Baldassari, Natalia Magni), guidati dalle parole e le riflessioni di Rino Caputo (Professore di Letteratura Italiana presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università Tor Vergata) e le musiche composte ed eseguite dal vivo da Roberto Gori accompagneranno gli spettatori a fianco dell’eroe Ulisse.

è l’inventario sonoro di un paese e dei suoi abitanti, mentre entrano in relazione con la storia della ricerca di una donna e con le domande che questa ricerca solleva: l’infanzia, il rapporto con un luogo, il futuro, le scelte, il modo in cui tempo, spazio e sogni si muovono e si spostano nell’arco di una vita.

“Come un cane senza padrone”, camminata performativa su “Le ceneri di Gramsci” di Pier Paolo Pasolini, di e con Tony Allotta con la partecipazione dello Street artist Pier The Demon, da piazza dell’Acquedotto Alessandrino fino al Teatro Biblioteca Quarticciolo

Graziano Graziani, con il disturbo musicale di Simone Nebbia, darà voce a “I sonetti del Corvaccio”

“Chiamata alle arti. Cosa vogliamo fare della cultura a Roma”, incontro a cura di Christian Raimo con la partecipazione del neo assessore alla Crescita culturale di Roma, Luca Bergamo, e tanti artisti, intellettuali e lavoratori della cultura della città

Tre momenti dell’epopea di Ernesto Guevara nella sua avventura rivoluzionaria in “Il Che, quarant’anni dopo” di Gianni Minà. Introduce Ascanio Celestini

Le Città Invisibili di Italo Calvino è un diario di viaggio in luoghi straordinari. La storia racconta gli incontri tra l’imperatore tartaro Kublai Kan e Marco Polo, mercante veneziano, giunto alla sua corte.

“Io non ti conosco, io non so chi sei”, della Compagnia 4 Cambi diretta da Francesco Proietti, è una commedia in cui una normale cena tra amici si rivelerà un perfetto gioco al massacro

“Tranquillo Prof la richiamo io”, un divertentissimo, spietato, dolente, monologo di un professore alla rovescia, scritto da Christian Raimo e interpretato da Carlo De Ruggieri a cura di Veronica Cruciani

La Compagnia Atacama in “Come un bambino abbandonato nello specchio dell’armadio”, un viaggio nel corpo alla scoperta delle sue grandezze e delle sue miserie che rendono grandiosi e vulnerabili le creature umane

Bianca Nappi diretta da Marcello Cotugno in “Re(L)azioni”, tre monologhi di Neil LaBute per investigare la violenza nel suo aspetto più banale e brutale

A testa sutta” di Luana Rondinelli interpretato e diretto da Giovanni Carta nel racconto di una Palermo che non accetta gli “indifesi”

“Regina e Selvaggia”, una ricerca della Compagnia Danzi-Amo sulla coincidenza/convivenza nella femminilità di regalità e selvatichezza

Incontro presso la Biblioteca Quarticciolo in occasione dello spettacolo “Life is Beautiful. Un rito di comunione per le vittime del Mediterraneo” in programma presso il Teatro Biblioteca Quarticciolo dal 16 al 18 settembre

Rustica X Band, la banda musicale de La Rustica diretta Pasquale Innarella

Compagnia Isola Quassùd Liquid Company diretta da Emanuela Pistone.
Progetto vincitore del bando MigrArti promosso dal MiBACT

“Fiabe, canti e filastrocche”, merenda animata per tutti i bambini del quartiere, a cura della Compagnia TeatroViola diretta da Federica Migliotti

“Hansel e Gretel. Il giorno dopo”, spettacolo fiore all’occhiello della “Trilogia dell’attesa” della Compagnia Lafabbrica diretta da Fabiana Iacozzilli

“Jazabel da Irene Nemirovsky”, adattamento per parole e musiche di e con Lisa Ferlazzo Natoli e Gabriele Coen a raccontare il segreto di una donna che ha desiderato più di ogni altra cosa rimanere immutabilmente bella ed essere amata per sempre

“Er caffè. Da Teresa – Lotto Primo. Storie di Borgata” (22, ore 21.00), un progetto teatrale e video appositamente concepito per il Teatro Biblioteca Quarticciolo, a cura della Compagnia Francesca Caprioli in collaborazione con Mariagrazia Pompei.

“LIBER LIBERANTI fiabe e favole dal carcere” con le detenute attrici della C.C. Rebibbia Femminile, la regia Francesca Rotolo e con la partecipazione straordinaria di Lella Costa

“LIBER LIBERANTI fiabe e favole dal carcere” con le detenute attrici della C.C. Rebibbia Femminile, la regia Francesca Rotolo e con la partecipazione straordinaria di Iaia Forte

“LIBER LIBERANTI fiabe e favole dal carcere” con le detenute attrici della C.C. Rebibbia Femminile, la regia Francesca Rotolo e con la partecipazione straordinaria di Michela Cescon

Un dialogo fra due donne, due generazioni, due modi opposti di affrontare la vita ma con la stessa passione, lo stesso modo di voler esserci a tutti i costi contro i pregiudizi inutili della gente. Questo è Giacominazza di Luana Rondinelli.

Collettivo Schlab con Fäk fek fik, vincitore Roma Fringe Festival 2015 (Miglior Spettacolo, Miglior Drammaturgia, Migliori Attrici ex-aequo), presenta una generazione povera e avara, di denari e di passioni, costretta ad aspettare che il tempo scorra.

“Alzheimer non amour”, progetto di CrAnPi in collaborazione con Teatro di Roma, a cura di Veronica Cruciani, John Cascone e Riccardo Fazi in cui due adolescenti rispondono alle domande di un silenzioso, ipotetico intervistatore in un confronto delicato sulla loro intimità

“Roma forestiera” proprio perché sono i “forestieri”, i nuovi italiani di cui il 3 ottobre è un simbolo, a dare forma e speranza a un’Italia democratica e antirazzista. Il 3 ottobre 2013, infatti 368 persone morirono nel naufragio di un’imbarcazione carica di migranti al largo di Lampedusa.

“Li Romani in Russia” con Nicola Pistoia, Paolo Triestino ed Elisabetta De Vito a cura di Stefano Messina in uno straordinario affresco, rigorosamente in versi, che emoziona, commuove e, incredibilmente, diverte.

Ascanio Celestini, con Alessio Lega e e Guido Baldoni si interrogano sul domani e sul dopodomani con canti e racconti, ma anche con un po’ di rabbia e sconcerto

“Che gusti ci sono” di e con Rosario Lisma in un percorso a ritroso nel tempo in forma di monologo: storie private di giovani “fuorisede” che partono per il continente per il continente non più per le fabbriche, ma per le università

Emanuela Grimalda ne “Le difettose”, con la regia di Serena Sinigaglia, mette in scena sette personaggi diversi intorno al tema della fecondazione assistita.

Moni Ovadia in “La salmodia della speranza” di David Maria Turoldo, sulla Resistenza, in una tragica cronologia della Seconda guerra mondiale, apre la lunga collaborazione con il Circolo Gianni Bosio che vedrà numerose incursioni canore e teatrali fino a giugno 2017

“La divina commedia raccontata ai bambini – l’Inferno”, una grande fiaba sul senso della giustizia, sulle differenze tra il bene e il male, sull’eternità dell’anima.

“FRENCH GIRL le più belle canzoni napoletane… in francese” con Daniela Fiorentino e con la direzione musicale e regia di Paolo Coletta

“Tranquillo Prof la richiamo io”, un divertentissimo, spietato, dolente, monologo di un professore alla rovescia, scritto da Christian Raimo e interpretato da Carlo De Ruggieri a cura di Veronica Cruciani

Ottobre africano propone il concerto multietnico “XdiGenerAzioni” con Baba&Djana Sissoko con apertura di Symo

Lo storico racconto di Gianni Rodari “La strada che non andava in nessun posto”, riprende vita in una nuova narrazione accompagnata dal vivo dal suono dell’arpa e dalla magia delle immagini create in scena con la lavagna luminosa.

Antonella Morea nella doppia dimensione di attrice e cantante in un omaggio a Gabriella Ferri, scritto e diretto da Fabio Cocifoglia

Il progetto coreografico firmato da Patrizia Cavola e Ivan Truol vuole unire l’elaborazione della danza/poesia fisica ad un lavoro di costruzione pittorico e visionario sull’immagine, all’uso della parola e del suono, all‘interazione con le musiche originali create ad hoc da Epsilon Indi.

Uno speciale Halloween all’insegna dei brividi, del divertimento e del mistero per tutti i bambini del quartiere

Una dedica a Pierpaolo Pasolini nel giorno della sua morte con la passeggiata performativa di Tony Allotta e gli interventi artistici visivi di Annalisa Macagnino e le sonorizzazioni di Gilvia Rollo, e a seguire il concerto di BandaJorona

Uno spettacolo-concerto realizzato, in occasione del centenario della Prima Guerra Mondiale, a partire dalle storie e dalle canzoni di chi quella guerra l’ha subita ed è stato costretto a combatterla.

Il nuovo reading di Claudio Morici che, scritto con Daniele Parisi, racconta una storia d’amore nell’era globale.

Vasilissa e il giorno in cui viene mandata nel bosco a incontrare la Baba-jaga in quella che sembra essere una missione senza ritorno.

Progetto di formazione del pubblico nella programmazione 2016 – 2017 del Teatro Biblioteca Quarticciolo a cura di Luca Lotano e Sergio Lo Gatto – Teatro e Critica

Chissà che faccia deve aver fatto il missionario David Livingstone quando si è trovato di fronte un giornalista, sir Henry Stanley, sul confine tra la terra e l’acqua di un lago in Tanzania, dopo tre anni di silenzio…

Oscar De Summa (autore e attore tra i più apprezzati della scena teatrale italiana, vincitore del premio Hystrio Anct 2016 e finalista Rete Critica 2016 e finalista ai Premi UBU 2015 come migliore novità italiana “Stasera sono in vena”) dà voce a una ragazza che con una pistola attraversa tutto il paese per andare a sparare al ragazzo che la sera prima, il venerdì santo della passione, l’ha costretta a subire una violenza.

DANCEABILITY A SCUOLA a cura di Emilia Martinelli e Giacomo Curti (associazione Fuori Contesto): primo dei cinque incontri di aggiornamento per insegnanti sull’inclusione scolastica attraverso le pratiche delle arti performative – teatro, danza, musica, arti figurative

Un progetto di Teatro di Roma in collaborazione con Teatro Biblioteca Quarticciolo con il sostegno di Roma Capitale nell’ambito delle manifestazioni realizzate in occasione del Giubileo della Misericordia, a cura di Veronica Cruciani, MK e Muta Imago.
Performance per un solo spettatore. Prenotazione obbligatoria. Ingresso gratuito.

Un’intera serata dedicata al cinema con la proiezione del documentario “In viaggio con il Che” di Gianni Minà e del film “I diari della motocicletta” di Walter Salles. Ospite d’eccezione, Gianni Minà, intervistato da Ascanio Celestini.

La Compagnia Frosini / Timpano torna al Romaeuropa Festival con “Acqua di colonia” affrontando il tema del Colonialismo italiano, sciorinando sul palco fatti storici, documenti e mitologie contemporanee e frantumando l’utopia (già in polvere) della società post-razziale

Un percorso di autoformazione nel quale il laboratorio metterà a disposizione delle “occasioni” di incontro perciò sarà un lavoro aperto e non specificatamente teatrale.

Un intenso tour de force in cui strumento e musicista sono coinvolti in modo unico e inscindibile. Apre il concerto la RusticaXBand diretta da Pasquale Innarella

Due occasioni preziose e raffinate per ripercorrere il nostro Paese, nelle sue province muffose, nei suoi luoghi comuni, nelle sue superstizioni, nelle ipocrisie timorate e bigotte, nei suoi slanci vitali ma ancora troppo ingenui, nella formazione di una nuova coscienza che proprio per tutti questi e altri oscuri motivi non é riuscita a imporsi.

Uno spettacolo di racconti e canti del Gargano che narra la storia di un Gigante affamato dal ventre enorme che aspetta i pellegrini sulla strada verso il Monte sant’Angelo all’uscita dal bosco.

Uno spettacolo costruito su luoghi comuni del nostro immaginario presente, attraverso una riflessione sulla politica, sulla retorica del web e sul tema della centralità del cittadino

Spellbound Junior Ensemble e Cie Twain physical dance theatre in una serata di danza contemporanea

MUSICA E MOVIMENTO COME STRUMENTO DI INTEGRAZIONE DELLE DIVERSE ABILITÀ E IDENTITÀ a cura di Nicola Pangia (C.D.M. Onlus Centro didattico musicale): secondo incontro di aggiornamento per insegnanti sull’inclusione scolastica attraverso le pratiche delle arti performative – teatro, danza, musica, arti figurative

Lo storico racconto di Gianni Rodari “La strada che non andava in nessun posto”, riprende vita in una nuova narrazione accompagnata dal vivo dal suono dell’arpa e dalla magia delle immagini create in scena con la lavagna luminosa.

“Italia quanto sei lunga” con Giovanna Marini e Francesca Breschi perché raccontare alla gente quello che si vive, si sente, e si pensa, cantando, è un privilegio, oggi che nessuno parla più per comunicare agli altri se stesso.

Musiche di scena per raccontare i canti raccolti nei viaggi pasquali di ricerca e trascritti insieme ai canti raccolti da altri cercatori etnomusicologi che li mettono su dischi cantati direttamente dai portatori di questi canti, che sono gli abitanti delle campagne, una volta solo molto vecchi, oggi finalmente anche giovani.

“BiancaNera” è la storia di un incontro tra odori, sapori, forme, corpi, musiche, canti di due colori diversi e opposti